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O icônico design visual do jogo Squid: lições para web designers

Quando o Squid Game chegou às nossas telas, foi um fenômeno cultural instantâneo. Além de sua narrativa envolvente e de sua crítica inquietante à desigualdade social, um elemento se destacou com poder quase hipnótico: seu design visual.

As cores ousadas, os motivos geométricos e a simplicidade enervante dos cenários não eram apenas cenários; eles foram fundamentais para o impacto da história.

Para web designers e criativos, o Squid Game oferece uma aula magistral sobre como aproveitar a narrativa visual para evocar emoções, comunicar propósitos e cativar o público.

O poder da psicologia das cores: projetando com propósito

Um dos aspectos mais marcantes do Squid Game é o uso audacioso da cor. Os uniformes dos guardas, em seu vermelho rosado de arregalar os olhos, transmitem tanto ameaça quanto diversão – um forte contraste que reflete a dualidade do jogo entre diversão infantil e riscos mortais. Os agasalhos verdes dos jogadores, por outro lado, simbolizam um sentimento de unidade e vulnerabilidade.

No web design, a cor costuma ser uma reflexão tardia, relegada a considerações estéticas em vez de estratégicas. No entanto, o uso da cor no Squid Game nos mostra como escolhas intencionais podem evocar reações viscerais.

Pense na paleta de cores primárias do seu site: você está usando cores fortes e contrastantes para orientar a atenção do usuário? Ou suas escolhas estão diluindo sua mensagem?

Muitos sites falham nas cores porque priorizam demais a acessibilidade em detrimento da ressonância emocional. Embora a inclusão seja vital, o Squid Game prova que escolhas ousadas e intencionais – mesmo as polarizadoras – podem tornar a sua mensagem inesquecível.

Minimalismo bem feito: o poder da subtração

Os cenários do Squid Game são surpreendentemente simples. Uma escada inspirada na arquitetura impossível de MC Escher. Um dormitório árido com beliches enormes. Um playground infantil com escorregadores em tons pastéis. Este design minimalista garante que nada diminua o peso emocional da história.

Os web designers muitas vezes interpretam mal o minimalismo como uma mera redução da desordem. Mas o verdadeiro minimalismo tem a ver com clareza de intenções. Quais elementos do seu site são distrações desnecessárias? Você está priorizando tendências de design chamativas em vez da experiência do usuário?

Squid Game nos ensina que menos não é apenas mais; menos é tudo quando feito com propósito.

A tendência atual de sobrecarregar websites com animações, microinterações e fundos de vídeo está diluindo o impacto da narrativa digital. Às vezes, um fundo totalmente branco com um único título em negrito é mais eficaz do que um carrossel de mediocridade.

Geometria como ferramenta narrativa

O uso de formas geométricas no Squid Game – triângulo, círculo e quadrado – serve como um atalho visual para hierarquia e ordem. Essas formas aparecem em todos os lugares, desde as máscaras dos guardas até o layout da arena de jogo. Cada forma carrega um significado: os triângulos denotam ação e autoridade, os círculos sugerem igualdade e os quadrados simbolizam estrutura.

Para web designers, as formas geométricas podem ser ferramentas poderosas para orientar os usuários em um site. Eles criam fluxo visual, estabelecem hierarquia e até evocam emoções específicas. Por exemplo, um botão circular de call to action parece acessível, enquanto uma seta de navegação triangular sugere movimento e direção.

A maioria dos web designers não usa formas intencionalmente. Eles sobrecarregam os designs com padrões arbitrários ou se limitam a layouts quadrados e seguros. Squid Game demonstra o poder narrativo da geometria – uma lição que muitos designers ignoram por sua conta e risco.

Criando tensão através do contraste

Um dos elementos mais enervantes de Squid Game é sua constante justaposição de inocência e horror. As alegres cores pastéis do playground contrastam fortemente com o derramamento de sangue que ele abriga. Essa tensão aumenta o desconforto do espectador e o mantém emocionalmente envolvido.

O web design pode usar uma abordagem semelhante para evocar emoções. Elementos contrastantes, como um layout elegante e moderno combinado com tipografia vintage ou modo escuro pontuado por detalhes em neon, criam uma tensão visual que chama a atenção. No entanto, isso requer sutileza; muito contraste pode sobrecarregar e alienar os usuários.

Os designers tornaram-se demasiado avessos ao risco, confiando em designs seguros e harmoniosos que se integram na paisagem digital. O sucesso de Squid Game nos lembra que a tensão e o contraste – quando equilibrados corretamente – podem ser muito mais atraentes do que a uniformidade.

O papel do mistério e da ambigüidade

O design visual do Squid Game prospera no mistério. Os guardas sem rosto, as escadarias labirínticas e os ambientes surreais e sem janelas contribuem para uma sensação de desorientação e intriga. Esses elementos mantêm os espectadores na dúvida e investidos.

Os web designers podem aproveitar esse princípio abraçando a ambiguidade. Em vez de expor todos os detalhes antecipadamente, considere designs que convidem os usuários a explorar e descobrir. Interações ocultas, ovos de páscoa ou layouts não convencionais podem criar uma sensação envolvente de mistério.

A obsessão por uma UX hiperclara levou a designs excessivamente prescritivos que não deixam espaço para a curiosidade. Embora a clareza seja importante, o Squid Game nos ensina que um pouco de mistério pode ajudar muito a cativar o público.

A lição para web designers

Squid Game é mais do que um programa digno de farra; é um modelo para um design impactante. Seu uso de cor, minimalismo, geometria, contraste e mistério oferece lições valiosas para web designers que buscam criar mais do que apenas sites funcionais – designs que evocam emoções, contam histórias e deixam impressões duradouras.

Contudo, adotar estas lições requer coragem. Significa correr riscos com cores fortes, abraçar o minimalismo que não é apenas estético, mas proposital, e projetar para causar impacto emocional em vez de apenas usabilidade.

A questão é: você está pronto para sair da sua zona de conforto de design e entrar na arena?

Luísa Norte

Louise é redatora da WebDesignerDepot. Ela mora no Colorado, é mãe de dois cachorros e, quando não está escrevendo, gosta de fazer caminhadas e fazer voluntariado.

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